АРТИКУЛЬТ №52 (4-2023). Summary

АРТИКУЛЬТ №52 (4-2023) октябрь-декабрь

SUMMARY

ТЕОРИЯ ИСКУССТВА

РЕЖИМЫ ВОСПРИЯТИЯ ПРОЕКЦИОННЫХ ОБРАЗОВ В ТЕАТРЕ: ОПЫТ ТИПОЛОГИЧЕСКОГО АНАЛИЗА
Научная статья
УДК 7.01+792.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-5-21
Дата поступления: 22.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 16.10.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Баулина Полина Витальевна, магистр культурологии, аспирант, Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики», e-mail: pvbaulina@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-5232-8951
Аннотация: В статье рассматриваются эффекты использования проекционных поверхностей и устройств в театре. Предложен набор методологических процедур, позволяющий выявить режимы восприятия проекций в спектаклях. Теоретико-методологическая рамка, применяемая в статье, включает комплекс идей на стыке театроведения, семиотики и визуальных исследований, что позволяет рассматривать в качестве объекта изучения проекционный образ как синтаксическую единицу сценических практик, не переводимую в специфической медиальности. Такая исследовательская оптика предполагает описание роли проекционных образов в структуре зрелищного текста (спектакля). В качестве аналитического инструмента, который позволит установить коммуникативную ценность такого выразительного средства, предлагается типологическая решётка. Представленные в виде аналитической сетки типы проекционных образов призваны систематизировать актуальные режимы присутствия проекционных технологий и устройств в театре. Работа посвящена вариантам такой сетки и сфокусирована на критическом осмыслении типологии как методологической процедуры.
Ключевые слова: проекционные образы, проекционные технологии в театре, экран, медиализация спектакля, медийные средства в театре, присутствие, методы изучения проекционных образов, типология

Для цитирования:
Баулина П.В. Режимы восприятия проекционных образов в театре: опыт типологического анализа // Артикульт. 2023. №4(52). С. 5-21. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-5-21

читать на сайте / скачать в формате pdf

СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО

ГРАНИЦЫ НЕЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ КОММУНИКАЦИИ В СОВРЕМЕННЫХ АРТ-ПРАКТИКАХ
Научная статья
УДК 130.2+316.77+7.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-22-32
Дата поступления: 27.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 16.10.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Деникин Антон Анатольевич, кандидат культурологии, доцент, профессор, Институт кино и телевидения ГИТР (Москва, Россия), заведующий кафедрой звукорежиссуры, доцент, Российский институт театрального искусства ГИТИС (Москва, Россия), e-mail: oficial@list.ru
ORCID ID: 0000-0001-8101-7952
Аннотация: В статье анализируются практики «нечеловеческой коммуникации», определяемые как попытка философов и художников представить мир не глазами человека и рассуждать о способах общения вне пределов человеческих отношений и человеческого понимания. На примере ряда арт-проектов современного искусства анализируются стратегии деантропизации арт-объекта и исключения внешней его оценки субъектом-зрителем. Несмотря на стремление некоторых художников вывести «независимого» зрителя за скобки художественной коммуникации, призыв к актуализации нечеловеческих взаимодействий в арт-практиках остаётся частью дискурса о коммуникациях, а значит, хоть и специфическим, но всё же вариантом человеческого общения. Хотя художники, увлекающиеся объектно-ориентированной онтологией и другими «нечеловеческими» философиями, стремятся представить любые объекты вне прямой связи с человеком, большая часть их имплицитного проекта (что особенно заметно в арт-практиках) заключается в переосмыслении деятельности человека, а, значит, «нечеловеческая коммуникация» остается в существенной степени человеческой.
Ключевые слова: объектно-ориентированная онтология, спекулятивный реализм, коммуникация, минимализм, инсталляция, взаимодействие объектов

Для цитирования:
Деникин А.А. Границы нечеловеческой коммуникации в современных арт-практиках // Артикульт. 2023. №4(52). С. 22-32. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-22-32

читать на сайте / скачать в формате pdf

ВИЗУАЛЬНЫЕ ИСКУССТВА

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ЦИФРОВОЙ ПАМЯТИ В СОВРЕМЕННОМ МЕДИААРТЕ
Научная статья
УДК 7.01+7.038.53
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-33-46
Дата поступления: 18.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 22.11.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор-1: Захарченко Ирина Николаевна, кандидат исторических наук, доцент, Российский государственный гуманитарный университет (Москва, Россия), e-mail: inzakh@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-4859-2589
Автор-2: Щедрина Ольга Михайловна, магистр культурологии, аспирант, Российский государственный гуманитарный университет (Москва, Россия), e-mail: helga.shchedrina@gmail.com
ORCID ID: 0000-0001-7587-0682
Аннотация: Обращение исследователей и художников к проблематике памяти в цифровой культуре связано с осознанием качественно новой роли технологий в формировании структур сознания современного человека. Тотальная цифровизация социокультурного пространства не просто меняет конфигурацию структур памяти, но создает ситуацию, когда само культурное пространство становится от них полностью зависимым. Наряду с академическими исследованиями цифровой памяти (Digital Memory Studies, DMS) к ее осмыслению обращаются медиаартисты, которые создают художественные модели цифровой памяти. Цель статьи – представить художественные опыты визуального моделирования цифровой памяти в современном медиаарте как отклик на многоуровневые трансформации в структурах памяти на примере творчества известных представителей современных технологических художественных практик – Вуди Васюлки, Рафаэля Лозано-Хеммера, Рефика Анадола.
Ключевые слова: Digital Memory Studies, цифровая память, коннективная память, Эндрю Хоскинс, Вуди Васюлка, Рафаэль Лозано-Хеммер, Рефик Анадол

Для цитирования:
Захарченко И.Н., Щедрина О.М. Художественная визуализация цифровой памяти в современном медиаарте // Артикульт. 2023. №4(52). С. 33-46. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-33-46

читать на сайте / скачать в формате pdf

АНОНИМНОСТЬ И СУБЪЕКТИВНОСТЬ В ВИЗУАЛЬНЫХ РАБОТАХ DIE TӦDLICHE DORIS И THE RESIDENTS
Научная статья
УДК 316.77+ 7.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-47-59
Дата поступления: 24.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 15.11.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Сыч Ольга Николаевна, магистр искусствоведения, аспирант, Научно-исследовательский университет «Высшая Школа Экономики» (Москва, Россия), e-mail: osych@hse.ru
ORCID ID: 0000-0002-5470-8077
Аннотация: В статье анализируется работа коллективов Die Tӧdliche Doris и The Residents с категориями анонимности и субъективности, диктующими образы и семантику их визуальных и аудиовизуальных произведений. Специфика выбранного предмета исследования проистекает из уникального пограничного и не до конца определённого положения групп, воспринимаемых как арт-проекты внутри рок-культуры. Не теряющий актуальности вопрос творческой индивидуальности в новых художественных формах, а также её манифестации и уничтожения, преломляется в работах и имиджевых стратегиях Die Tӧdliche Doris и The Residents, порождая новые формы на стыке современного искусства и популярных жанров культуры. Инкорпорируя методы современного и авангардного искусства в свои творческие концепции, рассматриваемые группы выражают свою критическую позицию относительно массовой культуры и её образов в таких формах, как реди-мейды, обложки альбомов, видеоработы, акции и инсценировки. Посредством тактик анонимизации, самоуничижения и мистификации Die Tӧdliche Doris и The Residents выстраивают два типа взаимоотношений индивида и массовой культуры.
Ключевые слова: Die Tӧdliche Doris, The Residents, пост-панк, анонимность, субъектность, Гениальные ДиЛЛетанты, поп-культура, реди-мейд, апроприация

Для цитирования:
Сыч О.Н. Анонимность и субъективность в визуальных работах Die Tӧdliche Doris и The Residents // Артикульт. 2023. №4(52). С. 47-59. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-47-59

читать на сайте / скачать в формате pdf

КИНО

ВЬЕТНАМСКИЙ СИНДРОМ И АМЕРИКАНСКОЕ КИНО 1970-х
Научная статья
УДК 791.43-2+791.43.04
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-60-71
Дата поступления: 23.08.2023. Дата одобрения после рецензирования: 24.10.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Артюх Анжелика Александровна, доктор искусствоведения, профессор, Государственный институт кино и телевидения (Санкт-Петербург, Россия), e-mail: angelartyukh@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-1055-0711
Аннотация: В статье рассматриваются американские фильмы 1970‑х годов, отзывавшиеся на тему войны во Вьетнаме. 70-е годы стали прорывными в плане не только осмысления вьетнамского синдрома, но и заложили новые модели военного фильма, которые развивались режиссёрами последующих десятилетий. Среди авторов, снимавших о войне, были не только представители Голливуда, но и независимого малобюджетного кино, что не помешало им глубоко проанализировать вьетнамский синдром, травматический опыт войны и новый тип насилия, которое она породила. Фильмы следующих десятилетий продолжили многие находки именно этого периода, помогая последующим поколениям кинозрителей не только осмыслить опыт вьетнамской войны, но и выйти из состояния отчаянья и поражения, заложенного войной. Междисциплинарный метод этой статьи позволяет взглянуть на вьетнамскую войну не только в историческом, политическом и киноведческом аспекте, но и в гендерном, равно как и в психологическом, помогает проследить новый тип отношений, равно как и новые формы дискурса маскулинности, диктатуры, подчинения и архетипа апокалипсиса.
Ключевые слова: вьетнамская война, апокалипсис, насилие, травма, вьетнамский синдром

Для цитирования:
Артюх А.А. Вьетнамский синдром и американское кино 1970-х // Артикульт. 2023. №4(52). С. 60-71. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-60-71

читать на сайте / скачать в формате pdf

ОСОБЕННОСТИ КИНЕМАТОГРАФА РОССИЙСКИХ РЕГИОНОВ: КОНСТРУИРОВАНИЕ СОЦИАЛЬНЫХ СМЫСЛОВ
Научная статья
УДК 791.43.04+791.43.05
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-72-86
Дата поступления: 08.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 22.11.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор-1: Левченко Наталья Валерьевна, кандидат социологических наук, научный сотрудник, Институт социологии ФНИСЦ РАН (Москва, Россия), e-mail: natalya_levchenk@mail.ru
ORCID ID: 0000-0002-9052-7900
Автор-2: Роговая Анастасия Владимировна, кандидат социологических наук, старший научный сотрудник, Институт социологии ФНИСЦ РАН (Москва, Россия), e-mail: av_rogovaya@mail.ru
ORCID ID: 0000-0002-7982-3696
Аннотация: Статья посвящена анализу феномена регионального кинематографа в России. Проанализированы основные теоретико-методологические подходы к изучению киноискусства, а также интерпретации понятий «образов», «смыслов» и «конструктов», содержащиеся в современных региональных фильмах. Отмечено, что позиционирование региона в социокультурном пространстве обусловлено возникновением такой формы репрезентации, как кино. Показано, что региональное кино представляет разнообразные локальные ценностные конструкты, связанные с саморефлексией и активным преобразованием социальной реальности. Символические конструкты, отображаемые в фильмах, могут восприниматься как объединяющие (образы исторических событий и деятелей, тяжелой провинциальной жизни в регионах), так и отличительные (обычаи, мифы, обряды, церковь). Анализ содержания фильмов показал, что современное региональное кино соединяет в себе культурное и этническое разнообразие, то есть сохранение традиций и обычаев этноса, советские ценности, такие как взаимопомощь и ответственность, а также локальную специфику – роль семьи, взаимоотношений и любви к малой родине.
Ключевые слова: киноискусство, конструкт, образ, феномен регионального кино, идентичность, этничность

Для цитирования:
Левченко Н.В., Роговая А.В. Особенности кинематографа российских регионов: конструирование социальных смыслов // Артикульт. 2023. №4(52). С. 72-86. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-72-86

читать на сайте / скачать в формате pdf

ПСИХОЛОГИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА

ТРИПТИХ ЛЮБВИ В «АННЕ КАРЕНИНОЙ»: ПСИХОАНАЛИТИЧЕСКАЯ ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ЛЮБОВ(ЕЙ) АННЫ
Научная статья
УДК 159.964.21+791.43-2+791.43.04
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-87-94
Дата поступления: 12.09.2023. Дата одобрения после рецензирования: 15.11.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Филатова Елизавета Евгеньевна, бакалавр искусств в области кино- и медиаисследований, магистрант, Тюменский государственный университет (Тюмень, Россия), e-mail: e.filatova.sas@gmail.com
ORCID ID: 0009-0005-6338-4392
Аннотация: В статье исследуется многогранная любовь Анны Карениной к трем мужчинам – ее сыну, мужу и любовнику – сквозь призму психоанализа. В то время как основным объектом анализа служит экранизация Джо Райта (2012), в статье также делаются отсылки на исходный текст Льва Толстого. В статье демонстрируется, как психоаналитическая теория может быть использована для понимания мотиваций Анны. В частности, интерпретируются любовные решения Анны с точки зрения того, что Фрейд называл разрывом между любовью и желанием (a love versus desire divide), первоначально приписываемом мужчинам. Как показывает анализ, Анна ищет любви и страсти в двух отдельных мужских фигурах: Каренин воплощает для нее отца, а Вронский – сексуальный объект или «плохого мальчика», если использовать термин Брюса Финка. Анна мыслит в терминах «обмена» не любовью своего мужа, а любовью своего сына на любовь Вронского, тем самым приравнивая разные модальности любви. В статье подробно рассматриваются сцены, а также стилистические приемы, такие как whip pan, close-up, point-of-view shot и др., которые проливают свет на психологический конфликт Анны.
Ключевые слова: Анна Каренина, Толстой, экранизация, психоанализ, Фрейд, анаклитический выбор объекта, нарциссический выбор объекта

Для цитирования:
Филатова Е.Е. Триптих любви в «Анне Карениной»: психоаналитическая интерпретация любов(ей) Анны // Артикульт. 2023. №4(52). С. 87-94. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-87-94

читать на сайте / скачать в формате pdf

ВОПРОСЫ МЕТОДОЛОГИИ

ПАТЕНТНАЯ ИНФОРМАЦИЯ В РАЗВИТИИ ВИДОВ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
Научная статья
УДК 347.77.012.34+347.78+7.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-95-106
Дата поступления: 04.07.2023. Дата одобрения после рецензирования: 04.12.2023. Дата публикации: 23.12.2023.
Автор: Токарева Анастасия Александровна, заместитель начальника информационно-библиографического отдела Центра «Всероссийская патентно-техническая библиотека», Федеральный институт промышленной собственности (Москва, Россия), e-mail: Anastasiia.tokareva@rupto.ru
ORCID ID: 0000-0001-8186-0827
Аннотация: Настоящая статья посвящена интеграции технических решений в сферу искусства. Проблематика состоит в том, что искусство относят к авторскому праву, практически не применяя весь потенциал возможностей патентного права и государственной охраны технических решений. Патент – это не только юридический документ, удостоверяющий приоритет и авторство, но описание к нему является полноценным информационным ресурсом, содержащий достоверные сведения о разработке. В статье выявлены преимущества и методологические основания применения патентной информации в исследовательской сфере, которая может содействовать раскрытию неизвестных ранее черт творчества деятелей или направлений искусства, например, технологии создания произведений искусства в области скульптуры, графики и живописи или прототипы терменвокса. На основе представленных описаний изобретений в музыке, живописи, скульптуре, на которые были выданы охранные документы Российской Империи, СССР и Российской Федерации, сделаны выводы о том, что патентная информация является источником как культурологического осмысления искусства, так и творческого процесса в создании новых произведений искусства.
Ключевые слова: искусство, изобретение, интеллектуальная собственность, музыка, живопись, скульптура

Для цитирования:
Токарева А.А. Патентная информация в развитии видов современного искусства // Артикульт. 2023. №4(52). С. 95-106. DOI: 10.28995/2227-6165-2023-4-95-106

читать на сайте / скачать в формате pdf