АРТИКУЛЬТ №56 (4-2024) октябрь-декабрь
ТЕОРИЯ ИСКУССТВА
НАРРАТОЛОГИЧЕСКИЙ АЛГОРИТМ В СХЕМАХ АНАЛИЗА ВЫСТАВОЧНОГО ПОВЕСТВОВАНИЯ
Научная статья
УДК 7.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-5-18
Дата поступления: 05.11.2024. Дата одобрения после рецензирования: 29.11.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Личагина Анастасия Павловна, магистр истории искусств, независимый исследователь, e-mail: li.ana.033@gmail.com
ORCID ID: 0009-0004-5356-4560
Аннотация: Наличие многочисленных интерпретаций термина «нарратив», в том числе в контексте экспозиционных практик, ограничивает возможности понимания и сопоставления нарративных аспектов выставок изобразительного искусства. В качестве одного из подходов к анализу выставочного повествования может быть использован нарратологический инструментарий, изначально разработанный для исследования литературных произведений. В настоящей статье выставка изобразительного искусства рассматривается как условный повествовательный текст, формируется представление об адаптированных для выставочного контекста нарратологических категориях (таких как минимальная история, событие и персонажи), а также, с учетом специфики формосодержательной целостности выставки, предлагается определение выставочного нарратива. В заключении статьи на основе полученного алгоритма анализируются повествовательные аспекты реальных выставок классического и современного искусства. Расширение возможностей анализа выставочного повествования за пределы нарратологических подходов может являться направлением для дальнейшего исследования.
Ключевые слова: выставка изобразительного искусства, исследование выставок, выставочный нарратив, нарратология, повествование, восприятие искусства
Для цитирования:
Личагина А.П. Нарратологический алгоритм в схемах анализа выставочного повествования // Артикульт. 2024. №4(56). С. 5-18. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-5-18
читать на сайте / скачать в формате pdf
КИНОВЕДЕНИЕ И ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
Научная статья
УДК 378+791.43.01
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-19-27
Дата поступления: 29.10.2024. Дата одобрения после рецензирования: 30.11.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Штейн Сергей Юрьевич, кандидат искусствоведения, доцент, Российский государственный гуманитарный университет (Москва, Россия), e-mail: sergey@schtein.ru
ORCID ID: 0000-0002-4419-1369
Аннотация: Впервые в киноведении вопросы профессионального кинематографического образования поднимаются в прямой связи с вопросами реального и потенциального качества самого киноведческого знания. В результате реализованного построения выводятся три принципиально разных типа учреждений, связанных с профессиональным кинообразованием. С учётом вариативной основы образовательного процесса, которой может быть в актуальный момент отсутствующее, но гипотетически возможное, дисциплинарное киноведческое знание или наличествующие разнохарактерные концептуальные представления, фиксируются шесть принципиальных константных вариантов гипотетически возможного развёртывания профессионального кинообразования. Полученные результаты имеют как теоретическую, так и практическую значимость для исследователей кино и педагогов киношкол.
Ключевые слова: киноведение, кинонаука, теория кино, кинообразование, киношкола, СИЛЕКТ, кинематограф, деятельностный подход, рефлексивно-методологическая работа, перманентная рефлексивно-методологическая работа, специальная рефлексивно-методологическая работа
Для цитирования:
Штейн С.Ю. Киноведение и профессиональное кинематографическое образование // Артикульт. 2024. №4(56). С. 19-27. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-19-27
читать на сайте / скачать в формате pdf
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
«СОВРЕМЕННЫЙ СТИЛЬ» В ТВОРЧЕСТВЕ Н.П. СЛАВИНОЙ
Научная статья
УДК 7.071.1+738.1
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-28-38
Дата поступления: 16.07.2024. Дата одобрения после рецензирования: 24.08.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Шик Ида Александровна, кандидат искусствоведения, доцент, Российский государственный гуманитарный университет (Москва, Россия), e-mail: ida.shik@bk.ru
ORCID ID: 0000-0002-7953-6283
Аннотация: Период «оттепели» стал важным этапом творческого становления ленинградской художницы-фарфористки Н.П. Славиной. Ее произведения развивали эстетические принципы и темы, актуальные для «современного стиля» в декоративно-прикладном искусстве. Она создавала абстрактные и орнаментальные композиции, пейзажи, натюрморты, цветочные росписи. Особое значение для молодой художницы имело обращение к наследию русского народного искусства. Н.П. Славина демонстрирует владение как надглазурной, так и полихромной подглазурной росписью и успешно применяет технику шелкографии. В этот период она также начинает работать как скульптор по форме, создавая вещи, наделенные классической ясностью и одновременно – одухотворенностью и гармонией. Освоенные в конце 1950-х – 1960-х гг. принципы формообразования и декорирования фарфора сохранят свою актуальность и для дальнейшей эволюции автора. Работы Н.П. Славиной активно экспонировались на региональных, всесоюзных и зарубежных выставках и получали доброжелательные отзывы.
Ключевые слова: современный стиль, декоративно-прикладное искусство, советский фарфор, искусство «оттепели», Н.П. Славина, Ленинградский фарфоровый завод им. М.В. Ломоносова
Для цитирования:
Шик И.А. «Современный стиль» в творчестве Н.П. Славиной // Артикульт. 2024. №4(56). С. 28-38. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-28-38
читать на сайте / скачать в формате pdf
СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО
ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ ВЕРЫ: ПАЛЕСТИНСКИЕ ХУДОЖНИЦЫ ВОПЛОЩАЮТ ФЕМИНИСТСКИЙ ДИСКУРС ЧЕРЕЗ ХРИСТИАНСКИЕ СИМВОЛЫ
Научная статья
УДК 7.036+75.045
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-39-50
Дата поступления: 03.06.2024. Дата одобрения после рецензирования: 18.09.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Мадлин Махамид, аспирант, Санкт-Петербургский государственный институт культуры (Санкт-Петербург, Россия), e-mail: madlen.m31@gmail.com
ORCID ID: 0009-0002-3925-0771
Аннотация: Статья посвящена исследованию творчества четырех палестинских художниц, которые используют христианские символы в свои произведениях, чтобы критиковать патриархальную систему актуального для них общества. Такое использование изобразительных «цитат» из традиционной христианской иконографии – это постмодернистская тактика, которая также встречается в феминистском искусстве на Западе. Этот подход предлагает новый взгляд на то, как символы, традиционно воспринимаемые с точки зрения мужского взгляда, могут быть трактованы в новом свете. Анализируемое творчество четырёх художниц представляет различные формы критики через искусство, в которой христианская символика используется для передачи женского взгляда, личных повествовательных приемов, проблем, связанных с сексуальностью, а также темы женского самоутверждения.
Ключевые слова: христианские символы, Палестинское искусство, феминистское искусство, патриархат, цитирование, живопись, инсталляция
Для цитирования:
Мадлин М. Переосмысление веры: палестинские художницы воплощают феминистский дискурс через христианские символы // Артикульт. 2024. №4(56). С. 39-50. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-39-50
читать на сайте / скачать в формате pdf
ВИЗУАЛЬНЫЕ ИСКУССТВА
ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ СО ЗРИТЕЛЕМ/ЧИТАТЕЛЕМ: ИНТЕРАКТИВНАЯ БУМАЖНАЯ КНИГА В СОВРЕМЕННОЙ ИНТЕРМЕДИАЛЬНОЙ СРЕДЕ
Научная статья
УДК 7.01+7.038.51
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-51-62
Дата поступления: 14.09.2024. Дата одобрения после рецензирования: 07.10.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Казейкина Екатерина Васильевна, аспирант, Национальный исследовательский университет Высшая школа экономики (Москва, Россия), e-mail: ekaterina.kazeykina@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-6501-5049
Аннотация: Интерактивная бумажная, или поп-ап, книга представляет собой книгу, вовлекающую читателя в физическое взаимодействие, в самостоятельное конструирование своего опыта чтения. В последние тридцать лет она набирает популярность не только у детей, их родителей и учителей: с ней начинают работать музейные кураторы и коллекционеры. Это отражает общую тенденцию возвращения к живому, физическому опыту как в повседневной жизни, так и в искусстве. В современной интермедиальной среде художники обращаются к тиражной интерактивной книге в поиске новых форматов работы с широкой аудиторией. Однако теория искусства не рассматривает эту форму ни в рамках разговора об искусстве книги, ни в рамках изучения партиципаторности – искусства соучастия зрителя. В статье ставится задача включить бумажную интерактивную книгу в поле исследования практик взаимодействий в современном искусстве. Это позволяет выявить возможности выстраивания диалога между художником, куратором и зрителем/читателем, которые предоставляет бумажная интерактивная книга сегодня.
Ключевые слова: интерактивная книга, поп-ап, бумажная книга, интерактивное искусство, зритель, читатель, интермедиальная среда
Для цитирования:
Казейкина Е.В. Взаимодействие со зрителем/читателем: интерактивная бумажная книга в современной интермедиальной среде // Артикульт. 2024. №4(56). С. 51-62. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-51-62
читать на сайте / скачать в формате pdf
КИНО
ЗВУКОВЫЕ ПРИЕМЫ КАК ОСНОВА ЭМОЦИОНАЛЬНОЙ ЭМПАТИИ В ФИЛЬМЕ Д. МАРДЕРА «ЗВУК МЕТАЛЛА»
Научная статья
УДК 778.534.4+791.43-2
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-63-68
Дата поступления: 18.10.2024. Дата одобрения после рецензирования: 21.11.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Русинова Елена Анатольевна, доктор искусствоведения, профессор, заведующий кафедрой звукорежиссуры, Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (Москва, Россия), e-mail: vgik.science@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-2270-7758
Аннотация: Статья посвящена исследованию соотношения «субъективного» и «объективного» звука в кинофильме как важному условию раскрытия художественного образа героя и развития драматургии картины. Актуализируется термин «точка слышания» в контексте понятий «субъективная камера» и «точка зрения» камеры. На примере звукозрительного анализа фильма «Звук металла» (реж. Д. Мардер, 2019) показывается, что «субъективная камера» в современном кинофильме предполагает не только «точку видения», но и «точку слышания» персонажа. Звуковое решение в фильме «Звук металла» имеет смыслообразующее значение и играет определяющую роль в его воздействии на эмоциональное восприятие зрителей. Во многом это является результатом совместной работы режиссёра и саунд-дизайнера в процесс разработки технологической и художественно-эстетической концепции фильма.
Ключевые слова: звуковое решение фильма, «точка слышания», многоканальные звуковые форматы, звукорежиссура, саунд-дизайн, эмоциональная эмпатия, «Звук металла»
Для цитирования:
Русинова Е.А. «Точка слышания» как прием создания эмоциональной эмпатии в фильме Д. Мардера «Звук металла» // Артикульт. 2024. №4(56). С. 63-68. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-63-68
читать на сайте / скачать в формате pdf
«ДЕБЮТ, КОТОРОГО НЕ БЫЛО»: ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ И ВЫХОДА НА ЭКРАН ФИЛЬМА «РАЗНОЦВЕТНЫЕ КАМЕШКИ» С.Г. МИКАЭЛЯНА
Научная статья
УДК 791.43-2+791.44+791.44.071.1
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-69-83
Дата поступления: 01.11.2024. Дата одобрения после рецензирования: 05.12.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Мейстер Герман Игоревич, магистрант, Российский государственный гуманитарный университет (Москва, Россия), e-mail: german.meyster@gmail.com
ORCID ID: 0000-0001-9214-1879
Аннотация: В настоящей статье на основе архивных и мемуарных источников исследуется история создания и выхода на экран полнометражного игрового стереофильма «Разноцветные камешки» (1960) – режиссёрского кинодебюта Сергея Микаэляна. Обращение к делу фильма, литературному и режиссёрскому сценарию и другим материалам даёт возможность проследить этапы работы над картиной и историю её дальнейшего бытования. Отдельное внимание в работе уделено изучению стенограмм заседаний по обсуждению будущего фильма, которые позволяют выявить стратегии взаимодействия художественного совета студии с режиссёром при создании «проблемного» произведения и тем самым определить границы авторского и цензурного в работе над фильмом. Исследование имеющихся источников помогает приблизиться к пониманию некоторых особенностей кинопроизводства периода «оттепели» и цензурной политики этого времени.
Ключевые слова: Сергей Микаэлян, Сергей Антонов, Сергей Герасимов, советское кинопроизводство, советская цензура, превентивная цензура, киноцензура, социалистический реализм, кинематограф оттепели, авторское кино, история создания произведения, кинотекстология
Для цитирования:
Мейстер Г.И. «Дебют, которого не было»: история создания и выхода на экран фильма «Разноцветные камешки» С.Г. Микаэляна // Артикульт. 2024. №4(56). С. 69-83. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-69-83
читать на сайте / скачать в формате pdf
ИСТОРИЯ И ТЕОРИЯ КУЛЬТУРЫ
ДА ЗДРАВСТВУЕТ ПЯТНО: О ПОТЕНЦИАЛЕ НЕУДАЧИ В ТЕКСТИЛЬНОМ ДИЗАЙНЕ
Научная статья
УДК 74
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-84-98
Дата поступления: 09.09.2024. Дата одобрения после рецензирования: 31.10.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Вересова Нина Михайловна, аспирант, Национальный исследовательский университет Высшая школа экономики (Москва, Россия), e-mail: veresova.n.m@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-9602-9478
Аннотация: Настоящая статья посвящена феномену случайных пятен на текстиле, противопоставленному намеренным методам печати и окрашивания ткани. Предмет изучения – индивидуальные и коллективные стратегии дизайна и ремесла, сосредоточенные вокруг пятна и работы с ним.
Рассмотрена природа и типы пятен, а также разнообразие мнений и толкований, отражающих социальные конструкции, нормы и ценности вокруг них. Проанализирован творческий вызов пятна для текстильных художников и дизайнеров, через призму возможностей и границ между техникой и случайным пятном.
Работы художников и дизайнеров сравниваются с непрофессиональными подходами. Они проиллюстрированы результатами серии мастер-классов по ремонту «запятнанных» кухонных скатертей, проведенных в Лаборатории исследования практик ремонта (Mendit Research Lab).
Исследование показывает, что несмотря на то, что пятна традиционно рассматриваются как нежелательные случайности, обладают потенциалом вдохновлять новые подходы в текстильном дизайне, выступая уникальной основой для дизайнерских решений и стимулируя инновации в этой области.
Ключеные слова: текстиль, пятно, несовершенство, креативность, случайность, сообщество, текстильное искусство, повествование, скатерть
Для цитирования:
Вересова Н.М. Да здравствует пятно: о потенциале неудачи в текстильном дизайне // Артикульт. 2024. №4(56). С. 84-98. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-84-98
читать на сайте / скачать в формате pdf
«ПСИХОАНАЛИТИЧЕСКАЯ ТЕОРИЯ МОДЫ» ЭДМУНДА БЕРГЛЕРА: ОПЫТ КОНТЕКСТУАЛЬНОГО ПРОЧТЕНИЯ
Научная статья
УДК 159.964.2+391:316
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-99-111
Дата поступления: 10.09.2024. Дата одобрения после рецензирования: 07.10.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор: Лебедева Ольга Михайловна, аспирант, Национальный исследовательский университет Высшая школа экономики (Москва, Россия), e-mail: onika1969@mail.ru
ORCID ID: 0000-0002-4918-0511
Аннотация: Статья посвящена одной из предпринятых в поле психоанализа ранних попыток концептуализации моды, представленной в книге американского психоаналитика Эдмунда Берглера «Мода и бессознательное» (1953). Пользовавшийся в середине ХХ века немалым авторитетом в профессиональных кругах, Берглер впоследствии стал одной из маргинальных фигур истории психоаналитического движения, а его посвященное моде исследование не раз подвергалось резкой критике. В статье решается задача введения работы Берглера в актуальный научный дискурс через контекстуальное прочтение, предполагающее установление связей содержащихся в книге идей с современными ее автору психоаналитическими теориями. Также статья нацелена на то, чтобы, дав оценку психоанализу как методологическому инструменту исследования моды, вписать работу Берглера в перспективу находящегося в процессе становления междисциплинарного диалога между теорией моды и психоанализом.
Ключевые слова: мода, теория моды, психоанализ, теория психоанализа, Эдмунд Берглер
Для цитирования:
Лебедева О.М. «Психоаналитическая теория моды» Эдмунда Берглера: опыт контекстуального прочтения // Артикульт. 2024. №4(56). С. 99-111. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-99-111
читать на сайте / скачать в формате pdf
ВОПРОСЫ МЕТОДОЛОГИИ
СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ АРХИТЕКТУРЫ МЕЧЕТЕЙ: ПРОБЛЕМА СОХРАНЕНИЯ КУЛЬТУРНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ
Научная статья
УДК 726.2
DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-112-133
Дата поступления: 11.08.2024. Дата одобрения после рецензирования: 11.09.2024. Дата публикации: 30.12.2024.
Автор-1: Аль-Тамими Сахер Мухаммед Махмуд, аспирант, Уральский федеральный университет (Екатеринбург, Россия), e-mail: sakher.tameme@yahoo.com
ORCID ID: 0000-0002-8428-7824
Автор-2: Панкина Марина Владимировна, доктор культурологии, профессор, Уральский федеральный университет (Екатеринбург, Россия), e-mail: m.v.pankina@urfu.ru
ORCID ID: 0000-0001-6971-7497
Аннотация: В статье проанализированы основные черты архитектуры традиционных мечетей и особенности современных мечетей в различных странах. Отсутствие жестких канонов, определенных религиозными текстами, позволяет архитекторам свободно интерпретировать пластику и образ здания. Новые социальные задачи, возможности современных конструкций и технологий вдохновили архитекторов отказаться от исторических и неоклассических моделей, которые доминировали в национальной религиозной архитектуре. Архитекторы переосмысливают не только форму мечети, но и функции, планировочное решение, декор и орнаменты. Выявлены тенденции глобализации архитектуры мечетей. Для объектов, построенных в XXI веке, характерна визуальная и социальная открытость, они выполняют функции общественного центра, для которого задействуется и прилегающее пространство. Пластика здания напоминает скульптуру; композиция имеет вертикальное развитие; фасады и планы динамичны и асимметричны. Орнаменты и шрифты на фасаде и в интерьере становятся главными средствами, указывающими на принадлежность здания к исламской культуре.
Ключевые слова: архитектура мечетей, исламская архитектура, современная архитектура, современные стили, модернизм, постмодернизм
Для цитирования:
Аль-Тамими С.М.М., Панкина М.В. Современные тенденции архитектуры мечетей: проблема сохранения культурной идентичности // Артикульт. 2024. №4(56). С. 112-133. DOI: 10.28995/2227-6165-2024-4-112-133