АРТИКУЛЬТ №37 (1-2020). Summary

АРТИКУЛЬТ-037


АРТИКУЛЬТ №37 (1-2020) январь-март

SUMMARY


ТЕОРИЯ ИСКУССТВА


ИСТОРИОГРАФИЯ ИЗУЧЕНИЯ ПРОБЛЕМ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ИЛЛЮМИНИРОВАННОЙ КАРТОГРАФИИ
УДК 7.04
Автор: Кревченко Елена Викторовна, магистр искусствоведения, Российский государственный гуманитарный университет (ГСП-3, 125993, Москва, Миусская площадь, д. 6), e-mail: danivice304@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-1127-212X
Аннотация: Научное изучение средневековой иллюминированной картографии имеет сравнительно короткую историю, так как долгое время было распространено мнение, что картография как таковая в Средние века переживала период упадка. Тем не менее, уже начиная с момента ее зарождения, в христианской картографии во главе угла стояла репрезентация мира с учетом представлений о его неразрывности с процессом священной истории, в то время как географическая достоверность играла лишь второстепенную роль. В данной статье представлен обзор литературы, целью которого является рассмотрение истории изучения средневековой иллюминированной картографии с позиций хронологического подхода, анализ общего спектра обозначенных в ходе этого изучения проблем, а также выявление степени изученности проблемы репрезентации на подобных картах истории.
Ключевые слова: христианская картография, Средние века, репрезентация истории, историография, иллюминированная картография, иллюминированная карта, история картографии, средневековая карта, карта мира, образ мира, mappa mundi, imago mundi, морализованная картография

читать на сайте / скачать в формате pdf


ИСТОРИЯ ИСКУССТВА


ЛУРИСТАНСКИЕ КОЛЧАННЫЕ НАКЛАДКИ: ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ И ВОПРОСЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ АТРИБУЦИИ
УДК 7.032(358)+739.7
Автор: Мельченко Анастасия Викторовна, аспирантка сектора искусства стран Азии и Африки Государственного института искусствознания (125009, г. Москва, Козицкий переулок, д. 5), e-mail: am.studiomir@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-1143-4280
Аннотация: Металлические колчанные накладки Луристана (IX-VII вв. до н. э.) относятся к изделиям круга «типичных» луристанских бронз – наиболее выразительным художественным произведениям местной металлургии. Эти оригинальные декорированные предметы военной экипировки, находящиеся в коллекциях ведущих мировых музеев, практически не освещены ни в зарубежной, ни в отечественной историографии. Исследование находок осложняется тем, что почти все они обладают статусом неизвестного происхождения. Анализ декора единственного образца, обнаруженного на раскопках, и пластин, приобретенных музеями и частными коллекционерами у дилеров, позволяет наметить три стилистические линии изделий. Цель статьи – определить место луристанских колчанных накладок в контексте археологии и искусства древнего Ирана, проанализировать художественные особенности трех стилистических групп предметов, уточнить их атрибуцию, рассмотреть возможные функции.
Ключевые слова: Луристан, луристанские бронзы, колчаны, накладки колчанов, древнее оружие, искусство древнего Ирана, искусство древнего мира, древний Иран

читать на сайте / скачать в формате pdf


АВТОПОРТРЕТЫ М.‑Э. ВИЖЕ‑ЛЕБРЕН С РЕБЕНКОМ: ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ОБРАЗА МАТЕРИ В 1780-Е ГОДЫ
УДК 7.035(44)+7.041.53
Автор: Абрамкин Иван Александрович, старший преподаватель кафедры теории и истории искусства факультета истории искусства Российского государственного гуманитарного университета (ГСП-3, 125993, Москва, Миусская площадь, д. 6), e-mail: ivanabramkin@list.ru
ORCID ID: 0000-0001-7648-2446
Аннотация: Целью статьи является рассмотрение нескольких автопортретов М.‑Э. Виже‑Лебрен с ребенком, написанных накануне Великой французской революции. Этот вариант изображения занимал особое место в творчестве французской художницы, позволяя не только утвердить собственную творческую личность, но и подчеркнуть ее исключительное положение в мире искусства, который состоял преимущественно из мужчин. Внимательное изучение контекста создания этих произведений позволяет не только отметить важные черты культурного развития и общественного сознания Франции того времени, но и выявить особенности портретной концепции мастера. Ее специфика проявляется в демонстрации нежности материнских чувств и творческой женской природы, что приводит к созданию уникального варианта автопортрета, недоступного для других художников.
Ключевые слова: М.‑Э. Виже‑Лебрен, автопортрет, образ матери, искусство Франции, XVIII век, Великая французская революция

читать на сайте / скачать в формате pdf


ОТОБРАЖЕНИЕ «ВЕЛИКОГО НЕВРОЗА» ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА В ТВОРЧЕСТВЕ ФЕЛИСЬЕНА РОПСА
УДК 7.036.45+7.04
Автор: Мартынова Дарья Олеговна, аспирант кафедры зарубежного искусства Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина при Российской академии художеств (199034, Санкт-Петербург, Университетская набережная, 17), e-mail: d.o.martynova@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-0426-6458
Аннотация: Статья посвящена исследованию творчества бельгийского художника Фелисьена Ропса в контексте популярного во второй половине XIX века социокультурного феномена истерии, закрепившегося в умах современников художника под названием «Великий невроз». Затрагивается такая важная для творчества Ф. Ропса проблема, как проблема репрезентации женского тела мастером сквозь призму эротизма, вуайеризма и свойственной бельгийцам сатиры. Смещая мифопоэтические координаты, сложившиеся у исследователей при анализе произведений этого художника, автор демонстрирует специфику его эротических рисунков посредством анализа работ, связанных с популярной во второй половине XIX века проблемой объективации женского тела в лечебных учреждениях. В результате автор приходит к выводу, что своего рода «прочтение» рисунков этого мастера через современный ему медицинский дискурс позволит уточнить генезис ряда образов и сюжетов работ Ф. Ропса и поможет воссоздать социальное и историческое развитие эпохи рубежа веков.
Ключевые слова: Фелисьен Ропс, символизм, художественные репрезентации истерии, гендерные исследования, медицина и искусство, интертекстуальность

читать на сайте / скачать в формате pdf


К ИСТОРИИ КАМИНОВ «ВСТРЕЧА ВОЛЬГИ СВЯТОСЛАВОВИЧА И МИКУЛЫ СЕЛЯНИНОВИЧА» М.А. ВРУБЕЛЯ
УДК 738.81+749.21
Автор-1: Баранова Светлана Измайловна, доктор исторических наук, кандидат искусствоведения, главный научный сотрудник кафедры кино и современного искусства Российского государственного гуманитарного университета (ГСП-3, 125993, Москва, Миусская площадь, д. 6), e-mail: svetlanbaranova@yandex.ru
ORCID ID: 0000-0001-9393-1151
Автор-2: Деменина Екатерина Юрьевна, магистр истории искусств, выпускница факультета истории искусств Российского государственного гуманитарного университета (ГСП-3, 125993, Москва, Миусская площадь, д. 6), e-mail: artbruegel@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-4734-9464
Аннотация: Статья посвящена каминам «Встреча Вольги Святославовича и Микулы Селяниновича», созданным по эскизам художника М.А. Врубеля. Авторы подробно останавливаются на двух экземплярах, чьи судьбы вызывают наибольший исследовательский интерес. Авторами статьи самостоятельно выявлено местонахождение первого, считавшегося утерянным экземпляра камина, экспонировавшегося в 1900 году на Всемирной выставке в Париже, а ныне представленного в собрании Дворца изящных искусств в Лилле, Франция (Palais des Beaux-Arts de Lille). Также прослежена история поступления одного из каминов в собрание Московского государственного объединенного художественного историко-архитектурного и природно-ландшафтного музея-заповедника (МГОМЗ).
Ключевые слова: Михаил Врубель, Абрамцево, Всемирная выставка в Париже, изразец, камин, модерн

читать на сайте / скачать в формате pdf


ОБРАЩЕНИЕ К ТРАДИЦИИ И СЛОЖЕНИЕ СТЕРЕОТИПА «ИЗОБРАЖЕНИЯ» ХУДОЖНИКА В СОВЕТСКОЙ ПРОЗЕ 1920 – 1970-Х ГГ. ПОРТРЕТ ХУДОЖНИКА
УДК 7.04+821.161.1
Автор: Салиенко Александра Петровна, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории отечественного искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова (119192, Москва, Ломоносовский проспект, д. 27, корп. 4), e-mail: alsalienko@mail.ru
ORCID ID: 0000-0002-9421-475X
Аннотация: Статья посвящена такой всё еще мало разработанной теме, как «изображение» художника в советской прозе 1920 – 1970-х гг. Особенность подхода в данном случае заключается в том, что здесь не будут представлены литературоведческие интерпретации текстов, речь будет идти от лица искусствоведа, для которого литература служит дополнительным источником для размышлений в его стремлении понять эпоху, поэтому слово «изображение» в заглавии статьи мы заключаем в кавычки. В поле нашего зрения попали те романы, повести и рассказы о художниках, действующими лицами которых являются вымышленные или имеющие конкретных прототипов литературные персонажи, олицетворяющие в сознании писателя «образ художника». Особое внимание в данной статье уделяется проблеме традиции и стереотипа в изображении художника писателями, герои которых не только напоминают реальных персонажей «из жизни», но и сами часто подражают литературным образцам прошлого. Одним из таких произведений, ставших заглавным в формировании образца, надо назвать повесть Н. Гоголя «Портрет». В этой статье будут рассмотрены две проблемы, имеющие значение для формирования образа художника, – художник и время и портрет художника.
Ключевые слова: портрет художника, образ художника, изображение художника, художник в литературе, советская проза, советская литература, традиция, стереотип

читать на сайте / скачать в формате pdf


СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО


ПАБЛИК-АРТ: ТЕРМИНОЛОГИЧЕСКИЕ ПОДХОДЫ И КРИТЕРИИ ИДЕНТИФИКАЦИИ
УДК 7.01
Автор-1: Карцева Екатерина Александровна, кандидат культурологии, доцент кафедры Кино и современного искусства Российского государственного гуманитарного университета (125993, Москва, Миусская площадь, 6), доцент кафедры Рекламы и связей с общественностью Московского международного университета (125040, Россия, Москва, Ленинградский проспект, д. 17), главный редактор портала об искусстве artandyou.ru, куратор, e-mail: katyakartseva@gmail.com
ORCID ID: 0000-0002-3517-5551
Автор-2: Звягинцева Марина Леонидовна, художник, член Творческого союза художников России, член Московского союза художников, куратор паблик-арт программы «Спальный район», номинант VII Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства ИННОВАЦИЯ (2012), Премии АРХИWOOD(2012), Премии Кандинского (2008 и 2009), Премии Курехина (2011 и 2018), e-mail: artmarin@mail.ru
ORCID ID: 0000-0001-6964-9834
Аннотация: Актуальность темы объясняется фрагментарностью знаний о паблик-арте в совокупности с его нарастающей востребованностью, обусловленной переосмыслением пространства жизни и способов публичной коммуникации. В статье анализируются причины интереса к паблик-арту, текущее состояние российских инициатив, направленных на его осмысление и институционализацию, с акцентом на московский опыт. Дается краткий обзор эволюции термина public-art в работах западных исследователей с упоминанием достижений конкурирующей в СССР концепции декоративно-монументального искусства. Важным результатом статьи является формулировка критериев идентификации паблик-арта как современной художественной практики, подкрепленных примерами российских паблик-арт проектов. Авторы приходят к выводу, что авторитарный и коммерческий подходы к паблик-арту должны быть переосмыслены с точки зрения более демократических способов коммуникации в системе отношений художник-публика.
Ключевые слова: современное искусство, паблик-арт, искусство в общественной среде, социокультурный контекст, социально ангажированное искусство

читать на сайте / скачать в формате pdf


«МАНИФЕСТ ОТЕЛЯ “ЧЕЛСИ”» ИВА КЛЯЙНА: ПЕРЕВОД И ПОПЫТКА ИНТЕРПРЕТАЦИИ
УДК 7.01+7.037
Автор-1: Цырлина Яна Эдуардовна, старший преподаватель кафедры культурологии и социально-гуманитарных технологий Пермского Государственного Национального Исследовательского Университета (614990, Пермь, улица Букирева, 15), e-mail: janie.miles@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-3006-7137
Автор-2: Кудрин Сергей Константинович, аспирант Санкт-Петербургского Государственного Университета (199034, Санкт-Петербург, Университетская набережная, 7-9), e-mail: ward_93@mail.ru
ORCID ID: 0000-0003-4283-2924
Аннотация: В настоящей статье представлен оригинальный перевод текста Ива Кляйна «Манифест Отеля “Челси”» (1961) с французского языка. В переводе данного манифеста отражено влияние на французского художника разных культурных феноменов таких, как различные авангардные художественные течения в искусстве Западной Европы, к примеру дадаизм, так и западные эзотерические учения, такие как розенкрейцерство и алхимия, восточные религии, например, дзен-буддизм, а также одно из направлений в западной философии – феноменология. Произведена попытка интерпретации творчества художника сквозь призму данного манифеста в контексте его мировоззрения. Показано взаимоотношение И. Кляйна с другими авангардными художниками его времени, их воздействие друг на друга. Отмечено пересечение взглядов французского художника с Гастоном Башляром – одним из известнейших французских философов и искусствоведов ХХ века.
Ключевые слова: Ив Кляйн, художники Франции, «Манифест Отеля “Челси”», концептуальное искусство, новый реализм, минимализм, неодадаизм, розенкрейцерство, дзен-буддизм, феноменология

читать на сайте / скачать в формате pdf


КИНО


РЕАЛИЗМ КАК СВОЙСТВО И КАК ЭФФЕКТ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОГО ОБРАЗА В КОНЦЕПЦИИ АНДРЕ БАЗЕНА: ИСТОРИКО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ
УДК 791.43.01
Автор: Стругова Екатерина Александровна, студентка Института Философии кафедры культурологии, философии культуры и эстетики Санкт-Петербургского государственного университета (199034, Санкт-Петербург, Менделеевская линия, 5), e-mail: st063206@student.spbu.ru
ORCID ID: 0000-0002-7688-0679
Аннотация: Рассмотрение кинематографа в контексте его онтологии, эпистемологии и эстетики предполагает обращение к таким его составляющим как статус репрезентации, эстетическое отношение, реализм, а также «эффект реальности». В данной статье постановка проблемы может быть обоснована необходимостью выявления причин интерпретации концепции реализма Андре Базена представителями последующей теории кино согласно критериям восприятия, идеологического потенциала образа и индексального аргумента. Переход от исследования реализма к эффекту реальности обусловливается возможностью разграничения первого понятия на источник формирования кинематографического образа и эффект, производный от процедуры репрезентации, направляющий свою «работу» непосредственно к зрителю.
Ключевые слова: индексальный аргумент, Андре Базен, реализм, эффект реальности, кинематографический опыт, репрезентация

читать на сайте / скачать в формате pdf


КРОСС-КУЛЬТУРНАЯ СПЕЦИФИКА ЦВЕТОВОГО РЕШЕНИЯ В КИНОТРИЛОГИИ М. НАЙТА ШЬЯМАЛАНА
УДК 791.43-2
Автор: Цыркун Нина Александровна, доктор искусствоведения, научный сотрудник ФГБУК «Государственный центральный музей кино» (129223, Москва, проспект Мира, 119, павильон № 36), e-mail: tsyrkun@mail.ru
ORCID ID: 0000-0002-6723-5870
Аннотация: В статье рассматриваются особенности использования цвета в комиксовой вселенной кинорежиссёра М. Найта Шьямалана, а именно в его трилогии: «Неуязвимый», «Сплит» и «Стекло». Этнический индиец, рожденный и получивший образование в США, Шьямалан использует свойственное графическому комиксу символическое цветовое решение образов в соответствии с традициями восточной и западной культур. В статье анализируется значение экспрессивного потенциала цвета в субъективации персонажей и его роли в нарративной стратегии режиссёра. Отмечая, что Шьямалан прибегает к жанру комикса для запуска и экспликации механизма идентификации, автор рассматривает особенности характеризации трех протагонистов, идентифицируемых (маркированных) цветом в соответствии с чувственным воздействием желтого, зеленого и фиолетового цветов в разных культурах. В результате делается вывод, что в трилогии Шьямалана создается кумулятивный суггестивный подтекст, который внушает зрителю определенное социопсихологическое понимание авторского месседжа.
Ключевые слова: М. Найт Шьямалан, кинокомикс, супергерой, цвет, цветовая маркировка, суггестия

читать на сайте / скачать в формате pdf


ОДОМАШНИВАНИЕ ВАМПИРА В ЭПОХУ ЧОСОН: ЮЖНОКОРЕЙСКИЙ ТЕЛЕСЕРИАЛ «УЧЕНЫЙ, ГУЛЯЮЩИЙ НОЧЬЮ» КАК ПРИМЕР ГЛОКАЛИЗАЦИИ
УДК 791.43-2
Автор: Тарасова Александра Владимировна, кандидат исторических наук, доцент кафедры истории и теории культуры факультета культурологии Российского Государственного Гуманитарного Университета (ГСП-3, 125993, Москва, Миусская площадь, д. 6), e-mail: aleks.tarasova@gmail.com
ORCID ID: 0000-0003-1248-9336
Аннотация: Образ вампира не имеет прямых аналогов в корейской мифологии, однако он сумел завоевать себе место в современной популярной культуре Республики Корея. Особый интерес представляют произведения, в которых вампир существует бок о бок с существами из национальных легенд или историческими лицами, в которых персонаж иностранного происхождения тем или иным образом укореняется в корейской истории и культуре. В телесериале «Ученый, гуляющий ночью» (2015) история противостояния «вампира с человеческим сердцем» и вампира-хищника оказывается включенной в давно сложившийся тип исторического сериала – сагыка, повествующего о национальном прошлом и формировании национальных традиций. Действие разворачивается в эпоху Чосон, во второй половине XVIII века; у некоторых действующих лиц есть исторические прототипы. Сериал представляет вампиризм как чуждое Корее явление, подчеркивается также связь вампиризма с западным влиянием. Статья посвящена конструированию телевизионного образа «своего» вампира.
Ключевые слова: популярная культура, Республика Корея, телесериал, вампир, традиция, глокализация

читать на сайте / скачать в формате pdf


ИСТОРИЯ И ТЕОРИЯ КУЛЬТУРЫ


КРИЗИС ИСКУССТВА: МАЛЕВИЧ, БЕРДЯЕВ, ГЕРШЕНЗОН
УДК 7.01+7.038.14
Автор: Подобуева Екатерина Владимировна, студентка бакалавриата «Школы философии» Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», стажер-исследователь НУЛ «Трансцендентальной философии» Национального исследовательскиого университета «Высшая школа экономики» (105066, Москва, ул. Ст. Басманная ул., д. 21/4, стр. 1), e-mail: katrin-arabesk@yandex.ru
ORCID ID: 0000-0002-5257-2276
Аннотация: Статья посвящена рассмотрению проблемы кризиса искусства в России начала ХХ века на примере супрематического творчества К. Малевича и философских воззрений Н. Бердяева и М. Гершензона. К. Малевич представлял собой уникальный феномен в мире искусства первой половины двадцатого столетия. Он сумел воплотить в супрематизме сущность «искусства ради искусства», стремление к выходу за данность эмпирической реальности. Подобное стремление было крайне важно для М.О. Гершензона, который видел обращение к «внеэмпирическому» необходимым для избавления от тяжких оков «прошлого», которые в том числе представляются одними из атрибутов кризиса искусства. Похожая позиция была актуальна и для Н. Бердяева, однако, с одной существенной оговоркой: он полагал, что идеи Малевича только лишь отражают наличие самого кризиса, но не выводят ни к чему новому, потому как подобное искусство обезличено, лишено духовного. Тем не менее, если обращаться к философским текстам Малевича, можно обнаружить определенное несоответствие тезису Бердяева, так как для него самого ключевым понятием его философии и творчества остается интуиция, неразрывно связанная с понятием духовного. Именно посредством взаимодействия данных понятий, согласно Малевичу, возможно истинное искусство.
Ключевые слова: кризис искусства, Малевич, Гершензон, Бердяев, творчество, свобода, супрематизм

читать на сайте / скачать в формате pdf

О журнале

Авторам

-->

Номера журналов